Analyse: Es ist alles eitel von Andreas Gryphius (Barock)

Es ist alles eitel

Andreas Gryphius (1637/43)

Ein barockes Sonett über Vergänglichkeit und Vanitas

Analyse und Interpretation

Andreas Gryphius – Leben und Kontext

2. Oktober 1616 in Glogau, Schlesien

16. Juli 1664

Bedeutendster Lyriker und Dramatiker des deutschen Barock

Erlebte die Verwüstungen des Dreißigjährigen Krieges (1618–1648)

Schrieb unter dem prägenden Einfluss von Krieg, Pest und Tod

Das Sonett „Es ist alles eitel" erschien 1637/43 in seinen „Lissaer Sonette"

Vergänglichkeit, Vanitas, Tod und Ewigkeit

Barocke Epoche

Das Sonett – Vollständiger Text

Du siehst, wohin du siehst, nur Eitelkeit auf Erden.

Was dieser heute baut, reißt jener morgen ein;

Wo itzundt Städte stehn, wird eine Wiese sein,

Auf der ein Schäfers Kind wird spielen mit den Herden;

Was itzundt prächtig blüht, soll bald zutreten werden;

Was itzt so pocht und trotzt, ist morgen Asch und Bein;

Nichts ist, das ewig sei, kein Erz, kein Marmorstein.

Jetzt lacht das Glück uns an, bald donnern die Beschwerden.

Der hohen Taten Ruhm muß wie ein Traum vergehn.

Soll denn das Spiel der Zeit, der leichte Mensch bestehn?

Ach, was ist alles dies, was wir vor köstlich achten,

Als schlechte Nichtigkeit, als Schatten, Staub und Wind,

Als eine Wiesenblum, die man nicht wiederfind't!

Noch will, was ewig ist, kein einig Mensch betrachten.

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Das Zeitalter des Barock & Vanitas

Das Barock (ca. 1600–1720)

Geprägt vom Dreißigjährigen Krieg (1618–1648)

Verwüstung, Pest, Massensterben

Religiöse Krisen und Unsicherheit

Das Vanitas-Motiv

Vanitas = lat. „Eitelkeit“, „Vergänglichkeit“

Alles Irdische ist vergänglich und wertlos

Der Tod kommt unausweichlich für jeden

Die Sanduhr als zentrales Symbol: der Fluss der Zeit

Leitmotiv der Epoche

„Memento mori“ – „Gedenke, dass du sterben wirst“

Formaler Aufbau – Das Barocke Sonett

Sonettform

14 Verse gesamt

2 Quartette (je 4 Verse)

2 Terzette (je 3 Verse)

Reimschema:

Quartette: Umarmender Reim → abba / abba

Terzette: Schweifreim → ccd / eed (variiert)

Stumpfe Reime (b): letzte Silbe betont

Klingende Reime (a): letzte Silbe unbetont

Versmaß: Der Alexandriner

Sechshebiger Jambus (x x)

Zäsur nach der 6. Silbe / 3. Hebung

Teilt den Vers in zwei Halbzeilen

Von Martin Opitz als wichtigstes Versmaß der deutschen Dichtung etabliert (1624)

Beispiel aus dem Gedicht:

„Du siehst, | wohin du siehst, | nur Eitelkeit | auf Erden.“

Inhaltliche Analyse – Strophe für Strophe

1. Quartett (V. 1–4)

Verfall und Zerstörung der Städte

Städte werden zu Wiesen

Das Gebaute wird wieder zerstört

Kontrast: Aufbau ↔ Zerfall

These: Alles auf Erden ist vergänglich

2. Quartett (V. 5–8)

Vergänglichkeit des Schönen und Lebendigen

Das Prächtige wird zertreten

Das Starke wird zu Asche und Bein

Kein Erz, kein Marmorstein ist ewig

Antithese: Selbst das Härteste vergeht

1. Terzett (V. 9–11)

Frage nach dem Sinn des Lebens

Ruhm vergeht wie ein Traum

„Spiel der Zeit“ = Metapher für das Leben

Rhetorische Frage: Kann der Mensch bestehen?

2. Terzett (V. 12–14)

Fazit und Kritik am Menschen

Alles ist Nichtigkeit, Schatten, Staub und Wind

Vergänglich wie eine Wiesenblume

Niemand will sich mit der Ewigkeit befassen

Synthese: Vanitas – alles ist eitel

Stilmittel und ihre Wirkung

Direkte Ansprache (V. 1)

„Du siehst, wohin du siehst…“

Leser fühlt sich persönlich angesprochen

Antithetik (V. 2f., 5f.)

„heute baut… morgen einreißt“

Vergängliches wird verdeutlicht; das Schöne endet jäh

Anapher „Was“ (V. 5–6)

Wiederholung am Versanfang

Steigerung: erst Zerstörung, dann Tod

Hyperbel (V. 7)

„kein Erz, kein Marmorstein“

Selbst scheinbar Ewiges ist vergänglich

Personifikation (V. 8)

„Jetzt lacht das Glück uns an“

Wechsel von Glück zu Beschwerden verdeutlicht Vergänglichkeit

Metapher (V. 10)

„Spiel der Zeit“

Das Leben als Schauspiel; die Zeit regiert den Menschen

Anapher „Als“ (V. 12–13)

„Als schlechte Nichtigkeit, als Schatten…“

Häufung des Negativen, führt zum Fazit in V. 14

Vergleich (V. 9)

„wie ein Traum vergehn“

Betonung des Flüchtigen, Unwirklichen

Fazit – Die Hauptaussage des Gedichts

„Alles und jeder ist vergänglich – niemand kann der Vergänglichkeit entkommen.“

Thema

Das Gedicht greift das zentrale Barock-Motiv der Vanitas auf: Alles Irdische ist vergänglich und wertlos. Der Dichter mahnt den Leser, sich der eigenen Sterblichkeit bewusst zu werden.

Botschaft

Andreas Gryphius konfrontiert den Menschen mit der Realität des Verfalls. Ruhm, Schönheit und Macht sind kurzlebig. Nur das Ewige – das Göttliche – besteht.

Aktualität

Die Frage nach dem Sinn des Lebens und der Vergänglichkeit ist zeitlos. Das Gedicht regt noch heute zur Reflexion über Werte, Prioritäten und das eigene Leben an.

„Nichts ist, das ewig sei.“ (V. 7)